BodyMeld - нови хореографии е рожба на мултидисциплинарния артист Зорница Стоянова.
BodyMeld's мисията е да подкрепя работата на Зорница Стоянова, както и да създава програми, които да допринесат за разговор и сътрудничество в местното и глобално танцово поле. Ние се грижим за устойчива танцова общност и се стремим да се свързваме и да обслужваме други независими производители на танци/изпълнения на местно и международно ниво. Ние ценим обмена на идеи и споделянето на методологии. Ние се грижим за строги изследвания и експерименти в областта на танца, както в изпълнение, така и в организационно отношение. Стремим се да създадем общност, любопитна и развълнувана от смесването на жанрове в изпълнение, експериментализъм и оцеляване и процъфтяване в тежък политически климат.
Надяваме се, че чрез взаимни усилия можем да се издигнем взаимно и да подобрим изследванията и изразите на съвременен и експериментален танцувайте. Чрез нашите програми се надяваме също да популяризираме експерименталния/нов танц, като го направим по-достъпен и разбираем за публиката.
Ние активно търсим сътрудничество с организации за художествен обмен. Преди това сме работили с Movement Research в Ню Йорк, Arts Station Foundation в Полша, Philadelphia Dance Projects, Space, Mascher Space, Pew Center for the Arts and Heritage (известен преди като Dance Advance) и Fringe Arts (известен преди като Live Arts Festival), всички във Филаделфия.
Коя е Зорница Стоянова?

Основно хореограф, танцьор и куратор, също се занимавам с осветление, графичен дизайн, работя с видео и звуки съм силно повлиян от визуалното изкуство. Като имигрантка и майка, тялото ми притежава множество идентичности, които оформят съдържанието на моята работа.
Като хореограф използвам текст, песен, изкуствени материали и движение, за да създавам представления. Привличат ме темите за другостта, женствеността, феминизма, динамиката на властта и уязвимостта. Работата ми е повлияна от сюрреализма и научната фантастика. Често се ангажирам с публиката си, като я каня на сцената или избирам нетрадиционно място и формат за работата си. Аз също пиша от време на време за thinkingDANCE.net, където съм редактор.

Ценя експериментирането, иновациите, визуалната дезориентация и взаимодействието с моята публика. Работя от визуалното, където продуцирането на видео и фотография често предшества създаването на изпълнение на живо. Моят процес е фокусиран в практиката на възникване. С помощта на специфични инструменти правя много визуален, движение, текстов и звуков материал. След като разгледах този материал (понякога в продължение на години) и проучих неговата потенциалност и значение, решавам дали трябва да бъде част от представление.
От 2013 г. работя с отразяващ материал Mylar. Разпитвам потенциала му за културно значение и го използвам, за да създам нови абстрактни и психеделични образи, често свързани с другостта, отчуждението и представянето на сексуалността. Създаването на този вдъхновен от научна фантастика свят започва с фотографията и филмовото производство и обикновено води до развитието на изпълнение. Такива произведения са Un-Seen (Не-видим) (2019), И, roMeda(2020) и в процес на изпълнение Брутална честност (2022).
Подробна биография можете да намерите тук.
За информация относно изпълненията или нашите дигитални проекти, моля, вижте менюто.