BodyMeld - нови хореографии Съвременен танц, хореография и танцови работилници от Зорница Стоянова

En-Trance: Изложбена платформа ЖЕНСКИ ТЕЛА В DIGITALSCAPES

Откриване: 11.05. / 18:00 ч.
Галерия Топлоцентрала – Куб

En-Trance: ЖЕНСКИ ТЕЛА В ДИГИТАЛНИ ПЕЙЗАЖИ

Международна изложбена платформа създадена от Зорница Стоянова

програма:

- 12 и 13 май 2023 г, 18: 00 ч. - пърформанс “Променени състояния: разговор за изпълнение” със Зорница Стоянова и Меган Бридж

- 9 юни 2023 г., 18:00 ч. – пърформанс и среща със Зорница Стоянова и Софи Верест

В постоянната изложба също вижте:

—дигитални колажи, видео инсталации и надуваема скулптура на Зорница Стоянова, някой от които се използва в нейни представления.

—VR филмът Vektor е създаден в Университета Аукланд, Нова Зеландия

-Женските тела в цифровото – програма от международни арт филми засягащи женското тяло в дигиталната среда. Пълна програма на филмите можете да искате тук.

Галерията е отворена всеки ден от вторник до неделя между 14:00 и 22:00ч.

Това е първият самостоятелен изложбен проект в България на Зорница Стоянова и е изграден около концепцията за възприятието на женското тяло. Тя представлява единна платформа, в която са показани снимки, арт филми и инсталации. Голяма част от филмите на Стоянова са част от нейни сценични произведения от 18-годишната й практика на хореограф в САЩ. В случая като част от изложбата е показана и селекция от международни арт филми, курирана от Стоянова, която представя женското му тяло във всеки аспект. Избрани са филми от България, Германия, Бразилия, САЩ, Италия, Франция и Финландия, както и VR филм от Нова Зеландия.

По време на изложбата ще бъдат представени и различни пърформанси и събития, в които Стоянова си партнира с Меган Бридж (САЩ) и Софи Верест (Белгия).

Още от Вилендорфската Венера женското тяло се възприема като обект. С първия филм направен през 1878 г. (The Horse In Motion) човешките тела започват да придобиват по-реално измерение, но уви и до ден днешен представя семпъл образ на жизнено преживяване. През 21-ви век, вече всяко дете се нововъзприема като дигитален образ – мърдащи се картинки, танцуващи в TikTok, лица сполучливо гримирани като еднотипни красавици. Възприятията на женското тяло в дигиталната медия за страданието са твърде еднотипни, плоски и ограничени. Чувствеността и чувствителността са винаги представени пред сексуалността на мъжкия поглед, а женското тяло е или хетеросексуално, или в съобщението не се споделя. През 21-ви век женският дигитален образ е прелъстяване и сексапил, без голяма възможност да се отличиш между другите копия на един и същ урок по гримиране. Жената в дигиталната кутия на телефоните и мониторите не е танцуваща, но никога не мисли, мулти-измерна или чувствена извън рамките на идеите за други хетеросексапил.

„В центъра на моята работа като хореограф и визуален стои артистичната политика за женското тяло. В моето визуално изкуство използвам женското тяло като абстрактен обект, разкриващ идеи за силата в чувствителността и емоционалността. Като майка и завърнал се от Съединените щати емигрант, аз имам множество идентичности, които оформят съдържанието на всички мои артистични търсения.“ — Зорница Стоянова
Изложбата е създадена от „БодиМелд“ в партньорство с Галерия Топлоцентрала – Куб.
*Всички събития на артисти с гостите от страната ще станат на английски език. :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Галерия Топлоцентрала – Куб

En-Trance: ЖЕНСКИ ТЕЛА В ДИГИТАЛНИ ПЕЙЗИ
Международна изложбена платформа, създадена от Зорница Стоянова

11.05. - 09.06.2023
Цифрова фотография, VR филми, инсталации, международни арт филми, събития и представления

Програма:

В постоянната експозиция можете да видите:

дигитални колажи, видео инсталации и надуваема скулптура на Зорница Стоянова, някои от които са използвани в нейни пърформанси. VR филмът Vector, създаден в Университета на Оукланд, Нова Зеландия Женски тела в дигиталното – програма от международни арт филми, занимаващи се с женското тяло в дигиталната среда. Можете да намерите пълната програма от филми тук.

Галерията е отворена всеки ден от вторник до неделя от 2:00 до 10:00 часа.

Зорница Стоянова е хореограф и куратор, често се занимава със звуков и видео дизайн. През 2006 г. завършва Bennington College, след което се премества да живее във Филаделфия, САЩ, където продуцира и представя представления и видео произведения под името BodyMeld/BodyMeld. От 2020 г. тя живее в София и продължава да управлява проектите на BodyMeld в САЩ, развивайки дейността на компанията на родна земя. Настоящата изложба е нейният първи самостоятелен изложбен проект в България и е изградена около концепцията за възприемане на женското тяло. Това е платформа, където се показват снимки, арт филми и инсталации. Много от филмите на Стоянова са част от нейното сценично творчество от 18 години като хореограф в САЩ. В този случай като част от изложбата е показана и селекция от международни арт филми, курирани от Стоянова, представящи женското тяло в различните му аспекти. Селекцията включва филми от България, Германия, Бразилия, САЩ, Италия, Франция и Финландия, както и VR филм от Нова Зеландия. По време на изложбата, в която Стоянова си партнира с Меган Бридж (САЩ) и Софи Вераест (Белгия), ще бъдат представени различни пърформанси и събития. Изявление на куратора: Още от Венера от Вилендоре женското тяло се възприема като обект. С първия филм, направен през 1878 г. (The Horse In Motion), човешките тела започват да придобиват по-реално измерение, но уви те все още представят прост образ на човешкото преживяване. В 21 век сега всяко дете се възприема като дигитален образ – движещи се картини, танцуващи в TikTok или лица, умело гримирани като униформени красавици. Възприятията за женското тяло в дигиталните медии за съжаление са твърде еднообразни, плоски и ограничени. Чувствеността и чувствеността винаги се представят пред сексуалността на мъжкия поглед, а женското тяло е или хетеросексуално, или изобщо не присъства. В 21-ви век женският дигитален образ е съблазън и сексапил, без много възможност да се разграничи от други копия на същия урок по грим. Жената в цифровата кутия на нашите телефони и монитори танцува, но никога не мисли, многоизмерна или чувствена отвъд идеите за ултра-хетеро сексапил.

„Моите хореографски и визуални произведения се въртят около политиката на женското тяло. В моето визуално изкуство използвам женското тяло като абстрактен обект, разкриващ идеи за сила в чувствеността и емоционалността. Като майка и завърнала се имигрантка в САЩ притежавам множество идентичности, които оформят съдържанието на всичките ми художествени търсения.“ – Зорница Стоянова
Изложбата е създадена от BodyMeld в партньорство с галерия „Топлоцентрала – Куб“. *Всички събития с гост артисти от чужбина ще бъдат на английски език.

Дата

May 11 2023 - 09 юни 2023 г
Просрочен!

Време

6:00 часа - 8:00 часа

Местно време

  • Часова зона: Америка / Ню Йорк
  • Дата: May 11 2023 - 09 юни 2023 г
  • Time: 2:00 часа - 4:00 часа

с

  • Зорница Стоянова
    Зорница Стоянова

    Зорница Стоянова (САЩ/БЮЛ) е награден артист, куратор, писател, светлинен и видео дизайнер. Базирана между София, България и Филаделфия, САЩ, тя ръководи своята компания BodyMeld, която наред с представянето на нейната работа се фокусира върху създаването на програми в подкрепа на независими хореографи в двете си локали.
    Нейната сценична, видео и фотографска работа използва женското тяло като абстрактен обект, разкриващ идеи за сила в женската чувственост и емоционалност. На сцената тя изследва феминистките идеи, динамиката на властта между танцьорите и публиката и лични истории, разкриващи уязвимост и сила.
    Последното й групово изпълнение, AndroMeda, беше поръчано и представено от Музея на изкуствата във Филаделфия (2020), а соловото й изпълнение Explicit Female (2016) беше отличено с „Роки“ – наградата за съвременен танц на Филаделфия. Нейната хореографска работа е показвана на фестивали в САЩ, както и в България и Франция. Като танцьорка е участвала в Eiko & Koma, Boris Charmatz, Cie Willy Dorner, Group Motion и компании за импровизация Emergent Improvisation Ensemble и Graffito Works. Работата й с Emergent Improvisation я донесе на корицата на книгата „Composing While Dancing“ от Мелинда Бъкуолтър. Нейните екранизирани филми са показани на фестивали в САЩ и в Мексико, Аржентина, Уругвай, България, Ирландия, Германия и Бангладеш. Сред най-влиятелните й учители са Дебора Хей, Дани Лепкоф, Мег Стюарт, Сюзън Реторст, Ева Карцаг и др. Нейната работа е подкрепена от Национален културен фонд на България, Citizen for the Arts Pennsylvania, Pew Center for the Arts (по-рано Dance Advance) и други.
    Зорница също е привърженик на устойчива танцова общност и е дълбоко инвестирана в подпомагането на по-нататъшните разговори и сътрудничество. Чрез BodyMeld тя е създала семинари, резиденции и витрини – най-вече партньорството й с Movement Research (NYC) и Stary Browar Novie Taniec (Полша) за привеждане на полски художници във Филаделфия. Тя преподава техники на импровизация за изпълнение, танци пред камера и композиция и го е правила във Филаделфия, Франция, Унгария, родната си България и онлайн. Зорница също е писател и редактор на thINKingDANCE.net.

  • Меган Бридж
    Меган Бридж

    Меган Бридж е танцьорка на международно турне, хореограф, продуцент и учен по танци, базирана във Филаделфия. Тя е съдиректор на Fidget, платформа за нейната съвместна работа с композитора, дизайнера и музиколог Питър Прайс.
    Тя се интересува особено от историческите линии и дискурсивните рамки, които поставят нейната работа. Преподавателската й практика е насочена към импровизация и съвременен западен танц. В момента тя е помощник преподавател в танцовите факултети в Bryn Mawr College и Temple University, където е преподавала различни студийни и лекционни курсове. Тя редовно преподава и изпълнява като гост артист в университети в района на Филаделфия.
    Бридж е работил с Джеръм Бел, Уили Дорнър, Лусинда Чайлдс, Дейвид Гордън, Сюзън Реторст и Group Motion и е учил с Дебора Хей, Стив Пакстън и Лиза Нелсън. Тя притежава бакалавърска степен по танци от SUNY Purchase и магистърска степен по танци от университета Темпъл, където получава награда за професионални постижения и награда за професионален преподавател по танци.
    Бридж е представяла своята хореография в Музея на изкуствата във Филаделфия, FringeArts и много други места във Филаделфия и Съединените щати. По време на турне, изпълненията на Бридж са я отвели в Ню Йорк, Виена, Берлин, Богота, София, Пловдив, Тбилиси, Скопие, Рен, Дрезден, Дюселдорф, Варшава, Краков, Люблин, Битом, Познан, Детройт, Питсбърг, Финикс, Йоханесбург, и Цюрих.
    През 2013 г. тя беше обявена за „Най-доброто от Фили“ за сценично представяне от списание Philadelphia. Тя е получила финансова подкрепа от American Dance Abroad, USAartists International и др. Публикувала е статии в Dance Chronicle, Dance Magazine, Pointe Magazine и в thINKingDANCE.net.

QR Code