Август 12, 2021 от Изабела Мохарес за Dance Journal
първоначално публикуван в Dance Journal
Меган Бридж и променените състояния на Зорница Стоянова: Разговор за изпълнение
„Присъствието е като да отварям вниманието ми до колкото е възможно повече“
По-рано този месец Меган Бридж (Fidget) и Зорница Стоянова (BodyMeld) бяха домакини на американската премиера на своя дует, Променени състояния: Разговор за изпълнение. Хибридното събитие се проведе на 5 август с публика на живо както в Fidget Space, така и в Zoom. Центриран върху техния споделен интерес и изследване на понятието присъствие, дуетът наистина беше разговор за изпълнение, като двете жени танцуваха, докато отскачаха от идеи и мисли по темите за присъствие, представяне и променени състояния на съзнанието.
Облечени в обикновени ежедневни дрехи с обикновени черни столове като реквизит и празно оградено студио като сцена, няма нищо плашещо в изпълнителите. Танците им са свободни, подвижни, непринудени - но не по слаб начин. Много от нас са запознати с модела на речта, който идва от моментите, в които говорим чрез мислите си. Има малко колебание, повече паузи, много изчерпателни изречения и от време на време повторение или префразиране на току-що казано. Движенията на Бридж и Стоянова са въплътената версия на този мисловен процес, физическа проява на менталното напред-назад на техните идеи.
В един момент един от тях споменава, че смятат присъствието като правене. Дългият час изпълнение не се изгражда до крещендо от виртуозни танци, а по-скоро до развръзка на разбирателството. Ако присъствието е въпрос на действие, Бридж и Стоянова се установяват, тогава присъствието, което художникът изпитва, докато е в акта на изпълнение, трябва да е променено състояние на съзнанието. Позовавайки се на всичко от унгарско-американския философ Михали Чиксентмихайи (опитайте се да кажете, че три пъти бърз среден скок) и неговата теория за състоянието на потока, до резервоарите за сетивни лишения, до техния личен опит, опитвайки се да решат в кой магазин за хранителни стоки да пазаруват , очевидно е колко много тези двама художници са обмисляли идеята за присъствие.
По-малко очевидна обаче е структурата на самата работа. Импровизирано ли е това движение? Репетиран ли е този разговор? Запомнено? Ако някой трябва да присъства на друго представление на Altered членки, ще бъде ли същият скрипт със същите жестове? Същата работа на краката? Има моменти, в които изглежда, че разговорът следва естествен поток; Появи се нещо от рода на „нямаше да говорим за това до по-късно“, но не можах да разбера дали това е истинска мисъл, прекъсваща момента, или вграден момент на самореференция.
По ирония на съдбата, в опитите си като (виртуален) зрител, опитващ се да проследя диалога и движението на Бридж и Стоянова, се озовах, че губя хода на мислите си, губя присъствието си в сферата на представлението. Може би за това са се стремели — колко често се опитваме да говорим, да преминем през, да танцуваме чрез идея, само за да загубим оригиналното нещо в ума ви? Истинското присъствие е мимолетно, точно както моментите, в които се опитваме да бъдем изцяло капитал-I In It.
С много за обработка наведнъж, няма чист „завършек“ на разговора. Заключението идва под формата на нежен момент между двамата изпълнители. Стоянова е като изтощено дете, носено от скъп възрастен, само че вместо мама или татко, това е нейният творчески партньор Бридж. Поемането на тежестта изглежда алегорично - те не се подчиняват на мимолетната природа на настоящия момент, нито се срутват от невъзможността да се определи едно единствено заключение. Вместо това те се облягат в него, намирайки присъствие един в друг.
Следвай ни Изабела Мохарес Журналист и сътрудник в Танцовият вестникРодена и израснала в Маями, Флорида, Изабела Мохарес е танцов артист на свободна практика и администратор на изкуства, сега базиран във Филаделфия. Тя има бакалавърска степен по танци и история на изкуството от Kenyon College.
